“Kingdom of the Planet of the Apes” Se Ve Completamente Salvaje Sin Efectos Especiales
Cuando 20th Century Fox comenzó la producción de la primera película de “Planet of the Apes”, contrataron al maquillador de efectos especiales John Chambers para ayudar a transformar a actores como Roddy McDowall, Kim Hunter, Maurice Evans y James Whitmore en simios antropomórficos. Chambers ya era famoso por haber perfeccionado las orejas vulcanas de Spock en “Star Trek”, pero una sociedad de simios inteligentes capaces de comunicarse era como algo salido directamente de “The Twilight Zone”. En lugar de crear máscaras de simio, Chambers diseñó piezas protésicas individuales que se aplicaban en secciones, permitiendo a los actores expresar emociones con sus propios músculos faciales, una técnica que revolucionó el arte del maquillaje de efectos especiales.
Ahora, más de 50 años después, los simios inteligentes han cambiado las prótesis de maquillaje prácticas por un arte digital impresionante y realista. En “Rise of the Planet of the Apes” de 2011, Larry Fried de /Film declaró: “No hay un personaje digitalmente realizado más grande que Caesar (Andy Serkis), el primer simio fotorrealista líder del cine y uno de los personajes más complejos y desafiantes del cine moderno”. Trece años después, “Kingdom of the Planet of the Apes” está llevando las cosas un paso más allá, incorporando múltiples simios de diferentes especies con sus propios arcos emocionales y utilizando los avances tecnológicos de vanguardia de Wētā FX.
“Kingdom of the Planet of the Apes” es una película de acción y aventura exuberante y hermosa, con animales notablemente realistas, pero es ver el metraje de los actores actuando antes de cualquier manipulación digital lo que realmente muestra qué logro tan impresionante son estas películas. Los actores transforman completamente sus cuerpos, rostros y voces para ayudar con la credibilidad de los simios en lugar de depender del CGI que se agregará en la postproducción. Los resultados son completamente salvajes y también son el mejor argumento en contra del “arte” de la IA.
El entorno de “Kingdom of the Planet of the Apes” es mayormente práctico
“Kingdom of the Planet of the Apes” tiene lugar en la Tierra unos pocos cientos de años después de los eventos de “War for the Planet of the Apes”, que se desarrolla aproximadamente en 2028. La naturaleza, en su mayor parte, ha recuperado el planeta, con la mayoría de las estructuras cubiertas de vegetación o destruidas por el tiempo. En lugar de depender únicamente de fondos digitales, el director Wes Ball optó por filmar en locaciones reales para ayudar a integrar sin problemas los efectos digitales de los simios con un mundo tangible. Como dijo a Collider durante un panel de Directores Dirigiendo en WonderCon: “Probablemente tuvimos un set de pantalla azul en la película. En su mayoría, estamos en locaciones reales filmando con actores reales”. Esto significó asumir el riesgo de filmar en entornos impredecibles para formar un escenario más realista.
Ball también dijo a Collider que, para lograrlo, se utilizaron muchas cámaras para capturar todos los ángulos posibles de los actores y ayudar con los efectos digitales posteriores. “Tengo una cámara en un rostro, y tengo entre media docena y dos docenas de cámaras infrarrojas que están escondidas en el set, detrás de pequeñas cosas como hojas, o lo que sea, camufladas en el set, que son en realidad el proceso técnico de capturar toda esta información para que podamos hacerlo bien”, explicó. Esta técnica de combinar sets prácticos con mejoras de CGI también ayuda a engañar al cerebro, evitando que busquemos involuntariamente “las costuras” y cayendo en un mundo de credibilidad en su lugar. “Hay alrededor de 30 a 40 minutos de CGI completo, que no creo que la gente pueda notar, hay algunas escenas que nunca adivinarías, solo porque así es como tenía que hacerse”, dijo Ball. “Pero todo comenzó con una cámara real, y un mundo real con acciones físicas reales.”