The Little Mermaid Review: las maravillas submarinas hechizan en el aire el teatro

tLa Sirenita triunfa estas Navidades, junto con la versión del cuento de hadas de Hans Christian Andersen Camión de granizo, Teatro de Nottingham y de Newbury molino de aguaProbablemente todos estén entusiasmados con el éxito de taquilla de Disney de 2023. La adaptadora Theresa Heskins y su codirectora, Vicky Della Amedum, presentan el suyo como un espectáculo de teatro para todas las edades. Incluso nos presentan a cada miembro de una banda local ubicada entre el público antes de conocer a los personajes principales.

Rhiannon Skerritt interpreta el papel principal, aquí llamada Coralie, en una producción que enfatiza cómo Andersen la convirtió en la más joven de varios tritones. El romance no se extingue por completo, pero el poder entre hermanos sale a la superficie en lugar de revelarse, enfatizando la sospecha y la división entre los habitantes de la tierra y el agua.

Al principio, crea una comedia de arriba hacia abajo cuando las sirenas cuentan historias sobre el mundo de arriba. Pero Heskins enturbia las aguas haciéndolas parecer alegremente crueles, y hace que el príncipe Caspian (Darcy Breimoh), buscador de perlas, sea tan culpable de hazañas como la bruja del mar (Harrison Sweeney). Sin embargo, un mensaje relacionado sobre el comercio parece extrañamente convincente, al igual que el final del programa. También es sorprendente ver que la pérdida de nuestros océanos pasa desapercibida para un público más joven.

Este fue el tema central de un cuento ecológico la Navidad pasada en el Bristol Old Vic que evocaba la vida acuática de las sirenas a través de las habilidades aéreas de la directora y artista de circo Holly Downey. Downey se une y ayuda con la coreografía circense de Amedum que se adapta a los artistas con poco margen de maniobra dentro de sus trajes con cordones. La flexibilidad de Sweeney yuxtapone la naturaleza resbaladiza de la bruja con cuerdas en cómo Coralie queda atrapada en su pacto. Las sedas aéreas combinan bien con las resplandecientes proyecciones de Daniela Beatty, y los artistas también utilizan aparatos en espiral como remolinos en el aire. El piso del escenario de la diseñadora Laura Wilstead sirve como fondo marino y arena, una estructura similar a un laberinto que se usa para hacer emerger las olas del agua (iluminación dorada de BT), mientras que Willstead proporciona títeres de varillas brillantes, también para criaturas marinas puntiagudas.

Un desafío para los adaptadores es una heroína a la que Andersen retrata como reticente y luego roba el discurso. Heskins cambió el contrato con Witch para que fuera el “canto de sirena” de Coralie lo que se perdiera en lugar de su voz. La bruja tiene la voz oscura de Ines Sampaio (que también actúa como narradora y se pierde de vista durante demasiado tiempo) mientras el aireado Sweeney permanece en silencio, enfatizando el deseo de la bruja de robar la canción de Coralie.

Cuando llega, a Coralie le dan un modismo shakesperiano simulado, mientras que Caspian usa un diálogo extremadamente vulgar, ambos chistes que envejecen muy rápidamente. Pero Skerritt maneja la comedia física de manera atractiva y garantiza un mensaje de buena voluntad sin parecer cursi.

La diseñadora de vestuario Lise Evans le da a la banda trajes que son incluso más divertidos que las composiciones vibrantes y conmovedoras de Arun Ghosh (las letras a veces se ahogan). Y cuando el miembro de la banda Alexander Bean se convierte en un Poseidón deus ex machina, lo hace con una voz tan profunda como el fondo del océano. Es una producción burbujeante con trasfondos oscuros, pero es el diseño lo que brilla.