Reseña de Cenicienta: irás a la playa con esta ventosa temporada de Panto Panto junto al mar
hUn panto bañado por el sol para desterrar cualquier sueño de una Navidad blanca. El guión de Joe Traccini se desarrolla en la ciudad costera de Crabington Sands, donde un grupo vestido de colores pastel se deleita con la alegre coreografía de Aimee Leigh. Las hermanas de Cenicienta, la temible pareja Lou y Love (indicando el efecto de la descarga del inodoro), podrían aparecer en una postal escandalosamente jugosa. La diseñadora Kirsten Wyeth les presenta ropa llamativa que luce mejor con protección UV. Estos incluyen un vestido con forma de pelota de playa, un sombrero de cubo y pala, vestidos de feria y pelucas aparentemente tejidas con hilo de pescar.
Los padres de Cenicienta dirigen un hotel local que ha cerrado desde que ella los perdió, y ella anhela nuevas aventuras, un deseo capturado en un acto de apertura escrito por Natasha Bedingfield. En el papel principal, Georgia May Foote aporta una vibra de hermana mayor a su trabajo con audiencias jóvenes que también subraya cómo Cinders ve al irremediablemente devoto Buttons (Tracini) como un hermano. Pero está escrita como un poco ingenua, y su romance con un príncipe estrella de rock (Danny Hatchard, convertido en una mezcla de bufón y caballero) tiene poca chispa.
Es un panto que demuestra el oficio de pavo con todas las guarniciones. Hay mucho para disfrutar, principalmente Wayne Evans y Kenny Moore como las hermanas malvadas (sin madrastra), pero algunos de los chistes son tan malos que son geniales, como un programa de juegos “Shoe Must Go On” con fabulosas zapatillas y un coro de monjes cantando. Trasini es un placer en esa última rutina, que cuelga de una cuerda a modo de “freidora”. Los niños se agolpan cuando entra por la platea.
Hannah-Jane Fox nos presenta un hada madrina de cabello rosa que está perdiendo su toque mágico, por lo que sus parejas no logran encontrar una rima final. Es una bonita presunción en un guión que mantiene vivos a los adultos con ese panto castaño de la jerga juvenil (“tan llorando”, murmura un desagradable colegial en la última fila durante una de esas actuaciones).
Si tuviera un deseo de ese hada madrina, sería arrojar más luz sobre Dandini de Jeevan Bryche. Brich, una gran sensación de Starlight Express que tiene una voz sorprendentemente rica, recibe un gran número después del descanso que instantáneamente eleva la temperatura. La trama se desvanece en esa segunda mitad, lo que requiere una gran escena culminante y cerrar apresuradamente la historia como un regalo de Navidad de último minuto. Pero la brillante, exuberante y cálida producción de Andrew Linford te deja no sólo con ojos doloridos y zumbidos en los oídos, sino también con una sonrisa.