Amadeus regresa: ¿Podrá la miniserie de Sky atraer a una nueva generación hacia Mozart? | música clásica
FHace casi 30 años, Amadeus ganó ocho premios Oscar, cuatro BAFTA y cuatro Globos de Oro, e introdujo a una nueva generación en el musical del siglo XVIII. Millones de personas compraron la banda sonora de Mozart de la película y es uno de los álbumes de música clásica más vendidos de todos los tiempos, con más de 6,5 millones de copias en todo el mundo y ganador de 13 discos de oro.
Es incluso uno inspirado. La novedad llega cuando Falco mezcla el europop con el rap Rock Me Amadeus: primera canción en alemán que encabeza las listas de Billboard de EE. UU. (99 Luftballon de Nene solo alcanzó el número 2 en EE. UU., Pop-Picker).
El 21 de diciembre, Sky emitirá una miniserie basada en la obra de Peter Shaffer de 1979, que sirvió de base para la película de Milos Forman de 1984. En una era de streaming, contenido breve y períodos de atención aún más cortos, ¿atraerá nuevas audiencias a la música de Mozart? Su equipo también lo espera.
“La música es como un personaje más del espectáculo”, afirma su director musical, Benjamin Holder. “Una versión de la voz de Mozart se transmite en la interpretación de Will Sharp como Amadeus, otra versión de esa voz se transmite a través de la música”.
Unas 115 obras de Mozart se reparten en cinco episodios. Aunque los pasajes musicales son siempre breves, son Mozart puro, grabados con instrumentos lo más auténticos posible de finales del siglo XVIII.
“Hay espectáculos ambientados en una época pero la música es moderna, pero esa nunca fue la idea aquí”, dijo Chantelle Woodnutt, supervisora musical. “Hay otros compositores clásicos, Salieri, por supuesto, pero fragmentos de Haydn y Bach, así como música popular contemporánea de Turquía y Hungría, para mostrar cómo Viena era un crisol de culturas y cómo la gente estaba influenciada por todas estas cosas diferentes”.
Holder dijo: “Todos los que hicieron la serie se dieron cuenta de que la música ya era genial. Lo que queda claro es que Mozart era una estrella de rock”.
Como Mozart, Sharp aprendió por sí mismo a tocarlo todo. Holder dijo: “Comenzamos con el piano hace unos meses. Pasaban semanas y semanas simplemente tocando escalas”.
Sharp llegó fresco a la música de Mozart. “Nunca tuve mi epifanía de la ópera pero, al hacerla, comencé a entenderla”, dijo.
“La música es fantástica. Algunas partes son muy divertidas, ligeras, traviesas y dulces. Y luego, en otros lugares, es realmente oscura y maravillosa”.
Mientras tanto, Rory Keener, el melómano, tenía problemas con José II. “Rory es extremadamente musical y un pianista brillante”, dijo Holder. “Era difícil hacerlo parecer plausible porque se saltaba notas al tocar la pieza de Salieri en el primer acto”.
Simon Callow, quien interpretó a Mozart en la obra original de Schaffer en el Teatro Nacional en 1979, dijo: “Peter Schaffer rompió esta pequeña y perfecta estatua de porcelana de Mozart que había vivido durante casi 200 años, y ayudó a definir la imagen de Mozart que tenemos hoy. Abrió los oídos de personas a las que no les importaba el concepto real de Mozart. Me gusta”.
El editor de la revista Gramophone, Martin Cullingford, dio la bienvenida al nuevo programa. “Cualquier cosa en los medios más grandes que haga de la música clásica una parte convincente de la historia es algo realmente bueno”, dijo.
“Podría ser simplemente que mucha gente no haya conocido a Mozart y si lo ven y piensan, guau, eso es asombroso, entonces eso marca la diferencia”.
¿Ve a la Generación Z abrazando a Mozart como lo hizo la Generación X? “Los límites entre géneros se sienten más porosos que antes, en parte porque es muy fácil expandirse de forma remota con el streaming”, dijo Cullingford. “Tengo la esperanza de que si la gente quiere responder a esto, ya no tendrán que ir a una tienda de discos especializada -lo que puede resultar intimidante- y gastar £15 en un CD. En su lugar, podrán simplemente explorar la música a través de servicios de streaming”.
El titular está de acuerdo. “Una versión abreviada del aria asombrosa de la Reina de la Noche en el episodio cinco de La Flauta Mágica”, dijo. “Me gustaría pensar que verlo hará que la gente diga: ‘Guau, eso es bastante épico'”.
Ambos se hacen eco de un punto señalado por el fallecido director Sir Neville Mariner, quien grabó la banda sonora de la película de 1984 con su Academy of St Martin in the Fields Orchestra y elogió cómo presentó a Mozart a una audiencia tan grande.
en Podcast de la ASMF en 2015 Comparte sus recuerdos de trabajar con Foreman (vino a Devon para hablar sobre la canción “con una salchicha húngara muy grande para que la comieran el fin de semana”, y jugó tenis – “fue bastante bueno, pero no ganó”) y el actor Tom Hulse (quien pasó una feliz Navidad con los Marineros para poder tocar el piano) y la importancia del cine.
“Los jóvenes a veces se sienten un poco incómodos (con la música clásica) en grandes eventos, como conciertos sinfónicos y óperas, por ejemplo. La película fue como entrar por la puerta trasera”, dijo Mariner en ese momento.
“Aún viajando por el mundo, no importa si es China o Estados Unidos, lo primero de lo que la gente quiere hablar es de Amadeus y de cuánto ha afectado sus vidas”.
El equipo que no celebrará el regreso de Amadeus es el Team Salieri. El pobre y difamado Salieri, quien ciertamente merece un título mejor que el de “santo patrón de la mediocridad” de Schaffer.
“Ha habido esfuerzos valientes a lo largo de los años para rehabilitar su reputación”, dijo Cullingford. “Deshará todo el buen trabajo”.