Revisión de Battle of the Irish Dancers: ¿Cómo se atreven a dejar a Michael Flatley? | el baile

‘IEl baile irlandés era completamente diferente en aquella época”, suspira la veterana empresaria de danza Carol Scanlon, hojeando fotografías de adolescentes temblorosos sacando trofeos en centros comunitarios con poca luz. Un montaje de noticias granuladas la respalda: chicas que rematan sus inversiones imprudentes consiguen que los chalecos de los mandos intermedios se salten los pequeños escenarios;

“En el pasado” es una frase que aparece a menudo en Battle of the Irish Dancers, una serie documental de tres partes que sigue a un puñado de jóvenes aspirantes a bailarines mientras se preparan para el Campeonato Mundial Anual de Danza Irlandesa. La frase, en términos generales, se refiere a la era anterior de Riverdance, la sensación mundial que comenzó en 1994. No se puede subestimar la influencia de la tiranía escénica en el curso de la danza irlandesa. “Hizo que todo explotara y se convirtiera en un juego de pelota completamente diferente”, dice la tutora y ex bailarina de Riverdancer Kelly Hendry, mientras vemos imágenes de Michael “Feet of Flame” Flatley desafiando la tradición del siglo con un sombrero de fieltro completamente diferente. ¿Y ahora? “Son pelucas”, dijo Kelly. “Se han hecho cargo. Mira”. Miramos. Es la peluca, pensamos. Se han hecho cargo. Las imágenes de los estudiantes de Kelly ensayando para un “fees” (competencia de baile) revelan el alcance del complicado golpe. Los permisos de vivienda anteriores ya no existen. En su lugar hay vertiginosas torretas de rizos sintéticos; Cada peluca es una torre estacionaria decorada con adornos de diamantes y lentejuelas de Hobbycraft. Kelly dice que son una “solución práctica”, que permite a las peluqueras como María y Saoirse, mejores amigas de 14 años, girar, patear y golpear sin que el vandalismo distraiga sus amarres de cabello y sus trompetas. También funciona de manera brillante con los protegidos bronceados con spray que parecen ajenos a los horrores que se ciernen sobre sus cueros cabelludos.

Ver a la caballería luchar contra bailarines irlandeses con pelucas y mallas revela una extraña verdad; Los bailarines irlandeses parecen más de los 80 hoy que en los 80. Es una combinación de lentejuelas y verdes fijos.

¿Qué piensa Flatley de todo esto, nos preguntamos? ¿Alguna vez su blusa de satén flota en arrepentimiento cuando ve lo que ha hecho? Ni idea. Excepto por algún que otro clip antiguo de Lord of the Dance, el santo patrón de la danza irlandesa moderna recibe una mención importante. La extensa historia de la danza tampoco recibe mucha atención ni, de hecho, ningún dato o cifra que pueda dar una idea de su continua evolución o popularidad global. En cambio, La batalla de los bailarines irlandeses está preocupada por el progreso de sus cuatro jóvenes sujetos y sus profesores. El confuso juego de pies de Mariah y Sowers se ha ganado un amargo estante en el trofeo de la Escuela de Danza Irlandesa Kelly Hendry de Newcastle (“¿Cómo me hace sentir el baile?”, piensa Mariah mientras se aplica su tercera (¿cuarta?) capa de delineador de ojos. “Indescriptible”). En Birmingham conocemos a la alegre Lauren, de 17 años, cuyo éxito como entrenadora a un precio importante muestra un breve colapso del enfoque invernal de Carol (“Buena chica. Estás libre de responsabilidad. Ahora”). Mientras tanto, en Dublín nos encontramos con el multipremiado Wayne, quien, a sus 26 años, aspira a ganar su tercer y último campeonato mundial.

¿Qué otra cosa? No mucho, en realidad. Avanza a un ritmo bastante agradable y todos los involucrados se sienten hermosos. María? ¿Agradable Kelly? ¿Buen villancico? Terrible, obviamente, pero aun así; Bueno, luego está el baile. Ah, el baile.

Esto, pensamos, mientras vemos los zuecos de Wayne sacudirse en un borrón, es esencialmente un canto a los pies: una histeria gloriosa en la parte inferior del cuerpo que debe ir acompañada de su propia risa.

Es algo sublime que te deja sin aliento. Y, sin embargo, la serie parece decidida a brindarnos vislumbres fugaces de las rutinas de los bailarines, eligiendo acelerar repentinamente las cosas sin motivo, o tener todo lento e incómodo, o pasar a otra toma de Carol Tooting mientras se prepara una taza de té. ¿Decepcionante? Indescriptiblemente así.

Aún así: siempre tendremos pelucas.