Muerte de Susan Todd el teatro.

En 1975, la directora de escena Susan Todd, que murió a los 83 años, se asoció con las actrices Gillian Hanna y Mary McCusker para formar Monstrous Regiment, una compañía de gira nacional que siempre tendría una mayoría de miembros femeninos y cuyo trabajo exploraría las experiencias pasadas y presentes de las mujeres.

Tomando su título del infame tratado del radical escocés John Knox. El primer toque de trompeta contra el monstruoso regimiento de mujeresLa empresa comenzó con el set de la Comuna de París de Claire Luckham. Suciedad: muerte, destrucción y lavado sucio (1976); Al año siguiente llegó el drama de brujería de Caryl Churchill, Vinegar Tom. El propio Todd escribió Kiss and Kill (con Ann Mitchell) sobre la violencia doméstica (1977-78) y, en 1979, colaboró ​​conmigo en la primera obra de la compañía con un autor masculino, que llevó los mundos de la revolución estudiantil y el romance de colegialas a un tumultuoso conflicto. sueños adolescentes. Como ocurre con todos los primeros programas de Monstrous Regiment, Todd era miembro de la compañía de actores.

El espectáculo de cabaret estilo Weimar de Bryony Lavery, Time, Gentlemen, Please (1978), exploró el deseo sexual y el glamour (lo que Todd en Leeds describió como la “brigada anti-brillo”), al igual que una adaptación de Gentleman (Rescue from the Clash en Leeds) de Anita Luce en la película de Monroe del año siguiente, Grip.

Las diferencias dentro de la compañía obligaron a Todd a dejar Monsters a principios de la década de 1980, pero mantuvo sus habilidades y su afecto por el teatro iconoclasta para trabajar como codirector del Teatro Nacional de Brent. Dirigida por Patrick Barlow en el personaje del quijotesco Desmond Dingle, la compañía pretendía que, con suficiente perseverancia, los dos actores pudieran interpretar perfectamente las historias de La carga de la Brigada Ligera, El agujero negro de Calcuta y San Gotardo.

Como director independiente, Todd regresó a Monstrous Regiment para dirigir su producción del décimo aniversario (Mi Canción Es Gratis, de Jorge Díaz) en 1986. Otras producciones notables incluyen su propia adaptación de Benefits at Albany Empire, Deptford (1980) de Joe Fairbairn. Arriba, en el Royal Court Theatre, Stephen Lowe uniendo cuerpo y alma. (1984) y el aclamado estreno en inglés de Savannah Bay (1988) de Marguerite Duras para Foco Novo Company.

A mediados de los 80 dirigió dos obras de Deborah Levy: Pax para el Sphinx Theatre y Heresies para la Royal Shakespeare Company. Entre 1987 y 1990, Todd se unió a Annie Castledine como directora del Derby Playhouse, y la pareja creó representaciones teatrales altamente visuales de obras continentales y clásicos inventados por mujeres como Gaslight, Arsenic y Old Lace.

Todd Lily Susan nació en una familia de clase trabajadora en Stourbridge, West Midlands (usó su segundo nombre profesionalmente, pero cambió a Lily más adelante). Su madre, Violet (de soltera Harrison), tenía una amplia gama de trabajos, desde trabajar en una pista de galgos hasta ser profesora asistente en una escuela primaria. A su padre, Peter, le resultaba difícil mantener un trabajo, pero era un apasionado actor aficionado, lo que abrió los ojos de su hija a las maravillas del teatro.

Odiaba la escuela, pero sus A-levels (estudio por correspondencia) le valieron un lugar a mediados de los años 60 en la recién fundada Universidad de Sussex, que le encantaba, estudió inglés y filosofía y fue reclutado en el Partido Comunista por el aspirante a director de teatro Buzz Goodbody. El Partido Comunista resultaba atractivo para Todd por su genuina base de clase trabajadora, pero él estaba cada vez más influenciado por el emergente movimiento de liberación de la mujer y se involucró en el teatro que lo promovía. Una exposición aún presenta el metraje documental de Todd, con amarga ironía, de Keep Young and Beautiful (“Es tu deber ser hermoso… si quieres ser amado”).

En 1969, Todd heredó el primer trabajo de Goodbody en RSC como asistente del director John Burton. Después de dirigir As You Like It en el escenario principal de la compañía, se le pidió a Goodbody que dirigiera el nuevo espacio de estudio experimental (Other Places) que promocionaba. Su emocionante producción de cámara de 1975 de Hamlet (con Ben Kingsley como príncipe) cambió el rumbo de su carrera, pero resultó demasiado tarde: se suicidó a los cuatro días. En 2005, Todd producirá un servicio conmemorativo en el RSC, Remembering Buzz, para conmemorar el 30º aniversario de su muerte.

Después de su propio aprendizaje en el RSC, Todd obtuvo un lugar en el Programa de Aprendizaje de Teatro de Repertorio de ATV, donde aprendió su oficio como director en varios teatros regionales, incluidas producciones de Arthur Miller, Noel Coward, Arthur Schnitzler y otros. A mediados de los años 70, estaba claro que el teatro alternativo a pequeña escala se había convertido en el principal lugar cultural para el creciente movimiento feminista del que Todd formaba parte.

En 1973, el director estadounidense expatriado Ed Berman cedió su teatro casi gratuito para una breve temporada de obras de mujeres. Todd fue director de esta innovadora temporada, que incluyó trabajos de Pam James, Micheline Wonder y Jane Wiberly, y dio origen a los dos primeros de muchos grupos feministas, Women’s Company y Women’s Theatre Group. En 1975, también había un grupo creciente de directoras de teatro feministas que estaban insatisfechas con grupos de teatro de izquierda dominados por hombres como 7:84 y Belts and Braces, incluidos Hanna y McCusker, y nació Monstrous Regiment.

Después de su tiempo con Monster, Todd asistió primero a la Escuela de Arte de Wimbledon, donde hizo una maestría en Guión, y luego al Colegio de Artes de Dartington, donde añadió más habilidades de teatro físico a su enfoque estrictamente basado en textos e influenciado por Stanislavsky. En Rose Bruford College enseñó, entre otros, a la escritora Bernardine Evaristo y a la directora Paulette Randall. De 1997 a 2003, fue profesor de actuación en el Trinity College de Dublín, donde sus producciones incluyeron La buena persona de Szechuan de Brecht, El artista y el admirador de Ostrovsky y El triunfo del amor de Marivaux.

De regreso a Londres, enseñó y dirigió en Central School hasta 2012, donde sus producciones notables abarcaron desde Paradise Lost del radical estadounidense Clifford Odets hasta Children of the Sun de Gorky y Semi-Monde de Coward.

Todd se casó con Peter Horne en 1966. Se divorciaron y en 1998 ella se casó con Chris Wicking, quien murió en 2008. En 2011, después de que a Peter le diagnosticaran Parkinson, ella y Todd se volvieron a casar y se mudaron a Aldeburgh en Suffolk hasta la muerte de Peter seis años después.

El hermano de Todd falleció antes que él. Le sobreviven una sobrina y un sobrino.