Reseña de Pinocho: cambie el musical familiar completo por una lectura sincera y humor en Collodi’s Darkness the Theatre
‘F¡Qué gracioso! brama Pinocho mientras se lamenta en el escenario, poniendo a prueba los límites de sus piernas recién animadas. Es una orden eficaz para adaptar muchos de los episodios moralizantes, espantosos y grotescos de la novela de Carlo Collodi de 1883. El nuevo musical familiar de Charlie Josephine y Jim Fortune presta atención, aventurándose fuera del bloque para cubrir una parte fascinante de la historia de Collodi, cambiando su oscuridad y sus movimientos con el dedo por lecturas conmovedoras y humor optimista.
En una ciudad italiana de mente estrecha (Hamilly comienza la deliciosa tontería que viene con un coro de “¡Mamma Miass!”), el inventor librepensador Geppetto es un paria. Su billete a la aventura se presenta en forma de un trozo de madera parlante, que planea convertir en una muñeca ganadora de fortuna. Pinocho ciertamente tiene otras ideas. Pero aquí, el viaje de la muñeca a través de la infancia no se trata sólo de aprender qué nos hace buenos, sino también qué nos hace humanos. Sus fragmentos a lo largo del camino no nacen de la malicia sino de la curiosidad y la fuerza emocional: el sencillo diseño de madera de Peter O’Rourke (junto con Lee Braithwaite, que le da a Pinocho una voz salvaje y maravillosa) está perfectamente capturado por tres títeres, y Josephine, que solo ve la vida de Pinocho, ve las grandes preguntas en la vida de Pinocho. “¡Tengo hambre!” respondió con un grito
Bajo la excelente dirección de Sean Holmes, el elenco de 14 personas brinda diversión total al conocer a los villanos y a su ayudante Pinocho. Kerry Frampton y Lucy McCormick son deliciosamente brutales como el zorro y el gato, que lo dejan indefenso, colgando del árbol a sus pies, pero Steven Webb se destaca como el cursi Giacomo Cricket y el amenazador y secuestrador cochero. El conjunto es excelente, logra la innovadora coreografía de Vicky Igbokwe-Ojoagu y nos brinda hermosas armonías altísimas. Las canciones de Fortune, que van desde el rock’n’roll hasta el ska, desde el pop hasta el blues, son pegadizas y las letras (de Fortune y Josephine) son ingeniosas y conmovedoras, pero a veces demasiado rápidas y complejas para producirlas.
La producción se inclina hacia la locura coloquial (¿una gallina que nace de un huevo cocido? “Tiene mucho sentido”, los grillos ponen los ojos en blanco) y la cuarta pared plegable del globo, con una metateatral cuadratura de la audiencia y un momento perfecto cuando los títeres de Pinocho insisten en que es “mucho” sin agacharse. Pero su mayor éxito es la incorporación de otra transformación: la de Geppetto (interpretado con humor y corazón por Nick Holder) de un cuidador normal pero neurótico a un padre de pleno derecho. Un recordatorio de que lo que nos hace humanos es la conexión.